这就是差距。

万长生确实是做到了有那么点关键的天赋，又确实付出了百分之九十九的汗水。

现在才能这么随心所欲。

还好老曹溜达着过来笑：“我还以为你以前临摹过这些呢，有兴趣再看看丢勒的素描吧，他才是写实派的鼻祖……”

当万长生在网上搜到这位德国著名大师十三岁时候，无师自通的自画像素描以后，深深的震惊了，这简直就是神童吧？

老曹觉得要打击下万长生的疯狂积极性，不要在考试前沉迷到艺术创作试验中去，这会儿还是要先脚踏实地的对付完考试：“十六、十七世纪其实涌现过大量的顶级写实派大师，所以你要学习要看的非常多，丢勒、卡拉瓦乔、伦勃朗、再到米勒，大概的看看吧，总结汲取下就行了，这个阶段不要搞什么很前卫的胡闹。”

可在真正的大师面前，万长生又一次感到高山仰止。

西方浓厚的文艺氛围，让艺术从文艺复兴时期之后，就进入到了社会各阶层，丢勒这样的匠人后代，米勒那种农家子弟，都能拿起画笔走上艺术之路成为大师。

而这种从上到下都懂艺术的社会，反过来又会大量保存历史上的精品流传，哪怕是在战争中都不会出现焚书坑儒的糟蹋艺术品行为。

哪怕社会风气喜欢媚俗的东西，但也会把各种风格都保存在来，而不是像中国在漫长的各种朝代更迭中，常常毁于一旦。

所以国外留存下来的画幅非常多，网上就有非常多高精度画幅的图片可以欣赏。

万长生看得都有些花眼了。

杜雯陪着他看。

她的专业课程基本上都停掉了，只是每天随手画点东西算是保持手感，其他时间全都用来攻读这些美术史、艺术论等专著，必须要超越一问三不知的外行白痴状态。

就在这么点比之前专业考试学习还要少的时间里面，差不多要概览七八本大部头！

阅读量可想而知。

补习班上的同学非常纳闷，早干嘛去了？

如果真是要考史论专业，这就跟文科考试一样，早早的就得开始背书熟悉，这明明就是参加了校考以后才临时决定的方向？

问到万长生也有点奇怪，难道杜雯准备放弃色彩等专业底子，重新选择研究美术史等非专业类院系？

但他肯定无暇过问，一来不想探讨牵扯太多，二来确实是沉迷到西方美术史上那些鼎鼎大名的巨匠中间，无法自拔。

要知道万长生从小在观音庙学习，没多少教材范画的，除了祖父长辈的言传身教，就只有那满墙的壁画和碑林里面的各色样式，自己慢慢琢磨吧。

就连中国画里面那些名家名作，他都看得少，再说国内的名家名作流传也真少，哪怕有也是被富贵人家收藏起来，不像欧美国家到处都有博物馆供普通爱好者欣赏。

必须承认，欧美国家靠着掠夺那些年，真的积攒了太多太多好东西。

一进一出，国内就更没什么可看的了。

所以随着美术史学论的老教授把课程一天天展开，万长生开始目不暇接的看到越来越多的美丽画幅，一个个本来应该如雷贯耳的名字出现在课堂上。

这方面杜雯的知识面都比他宽广些，甚至老教授提到的法国沙特尔大教堂，她去过，凡尔赛宫，她去过，卢浮宫，她也去过，京都的浮世绘，罗马的斗兽场，都亲眼看过，在蒙马特高地甚至流连徜徉过好几天，至于国内主要集中在平京，最有分量的那几个博物馆，那她就更眼熟能详了，其中那座皇宫博物馆，她小时候还去参加拍过电视剧呢！

知道些老教授都不知道的宫里段子。

乐得那位老教授都问漂亮的小姑娘到底准备考什么院校，要是这能考上，以后有没有兴趣来他这里读研究生啊。

这种因为家庭原因积累下来的经历、见识，恐怕才是杜雯这时候最大的底气。

真是被容貌耽误了的美术之路。